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淺論現今藝術教育中審美與應試的矛盾和整合

發布時間:2020-01-02 23:46?更新時間:2020-01-02 23:46 字數:2249字

美育作為人文教育,在教育體系中有著不容小覷的地位。藝術是審美活動的重要領域,其相關教育又是美育的核心組成。但是,所謂的考前專業性藝術教育目前趨于套路模式化,這種現狀與美育的核心和目的形成矛盾和沖突。本文著力探討專業性藝術教育現狀,并淺析在此模式下的藝術教育對個人審美趣味和能力的影響。

一、美育與藝術教育的內涵

美育作為人文教育,受到古今中外學者的廣泛探討,也越來越引起人們的重視。春秋時期,孔子極力提倡美育。到了近代,蔡元培、朱光潛等學者也對其進行了研究。葉朗認為,“美育的根本目的是使人去追求人性的完滿,也就是學會體驗人生,使自己感受到一個有意味的、有情趣的人生,對人生產生無限的愛戀、無限的喜悅,從而使自己的精神境界得到升華”。美育可以豐富個人內心世界,追求精神上的自我提煉,藝術教育的本質則是審美,審美滋養心靈、陶冶情操。藝術之美能夠跨越理性思考,觸碰人的感知世界,因此藝術教育在美育中有著重要的地位。從狹義來看,現今的藝術教育是指專業性的藝術教育,其中包括專業知識和技能要求。

二、美育內涵與現今藝術教育的矛盾

藝術教育的廣義概念旨在區別于專業的藝術教育,其面向社會培養和提高藝術修養、審美素質。但是,現今藝術教育在大課堂中顯得急功近利,已然淪作陪襯,其內容往往浮于形式,體系也缺少深入研究。

此外,專業性的藝術教育也存在諸多問題。近年來,為應對藝術高考模式,不少學校和培訓機構推出了藝術教學方案,以歷年考題為中心,重點培養專業技能,打磨出條條框框的“套路”。就拿往年浙江省美術高考的考題來說,色彩試題無外乎都是“陶罐一個、玻璃杯一個、不銹鋼餐刀一把、水果若干”等,素描試題則是“青年、中年、老年頭像四分之三側默寫”。美術機構則將對學生訓練的重心放在這些物體概念化的默寫上。通過這種訓練機制,學生畫出標準化的瓶罐、概念式的花果,將它們任意組合在畫布中,便可應對各種考題;學生默寫出的素描也是如此,人物五官模板化,缺少人氣。同時,大部分考前美術的學生畫面普遍存在重對比度的情況,畫面內在的冷暖色調微妙的關系、畫面構圖比例的協調、畫者的內心體會在訓練中顯得不再重要。不單是考前美術,考前音樂教育也存在著相同問題,重技巧、輕體會,考生可能將一兩首曲子演繹完整,實際水平和感受能力卻很薄弱。

作為美育的核心,藝術教育的作用應當是幫助學生更好參與審美實踐活動,缺乏了這種人文內涵的專業性藝術教育,與藝術教育的本質格格不入,更別談是否符合美育的目的了。

三、專業性藝術教育現狀的影響和原因

在現今重功利的專業性藝術教育背景下,且不談高校招收到的部分學生是否符合其美育理念,即便是個體也很難感受藝術所帶來的美感體驗,雖然參與了審美實踐,卻從本質上難以進入審美的精神境地。久而久之,藝術的內核容易被曲解。諸如真實的蘋果,被考生畫為一個分為亮、灰、暗部的球體,雖說在結構上沒有錯,卻缺少切身的體會和觀察,訓練變得過于理性而缺失感性美,這種情況是無法朝向美育所提倡的培育審美實踐能力、審美感興能力的目標的。審美無法脫離體會美感的感性世界,需要充分的自發感知,當今背景下的考前培訓,實質是在抹殺藝術創造力,學生掌握了繪畫的基礎技法,卻未能主動感受、創造,無法真正提高自身的藝術修養。

針對這些問題的原因,筆者進行了一些探討和分析。首先,部分學生和家長認為藝術高考可以走捷徑,抱有升學功利心。藝術教育失去了原有意義,學生本人無法潛心進入審美的藝術境地。再者,藝術學校和培訓機構的訓練模式也使得學生無法真正體會藝術,即使是熱愛藝術的學生,也難以在這種環境下有真正的審美體驗。同時,不少培訓機構為了提升升學率,惡性競爭,將學生變成了應試試驗品。最后,教育部門的考試政策也是主導這一切的重要原因,縱使需要考試選拔人才,但在單一的、沒有內涵的藝術試題下,篩選出來的學生的能力是經不起推敲的。為促進專業性藝術教育能夠符合藝術教育的意義和美育的目的,如今的考試政策或許急需調整。其次,教育工作者也需更注重提升自身的藝術修養和審美能力,以更好培育學生的藝術創造力。

四、結語

當前,專業性藝術教育具有明顯的功利性,但是考前藝術教育就一定被定性了嗎?筆者認為不然。近年來,不少高等藝術院校已經對考題進行了改革,例如,中央美術學院的某年??荚O計類考題為“描繪你想象中未來轉基因魚的形態”,這對于一直進行靜物默寫訓練、頭腦概念化的考生無疑是當頭一棒,而那些真正富有藝術內涵、審美品質的學生則會跳脫出來。同時,在考前培訓中,學生可以從不變的模板中找出新意,例如,在一幅要求默寫的畫面中,加入生活中的物體特征元素,將色彩冷暖微妙對比作為核心而不是一味拉開對比度,體會大師作品的美感,并運用進自己的畫面。一旦有了觀察和審美的眼睛,一切索然無味的物體也會變得異??蓯?,這也是培育審美情趣的必然要求。

縱使如今審美與應試的矛盾尖銳,人們也不應只看到對立的一面,在矛盾中發現融合也是審美的要求。在美麗的事物中感受美是必然,在不易被察覺美的事物中挖掘美,更能培養學生的審美感興能力。從這個重點出發,人們不僅要看到矛盾并著力解決,更要在矛盾中看到整合,而不是一味抱怨現狀。藝術教育始終都要符合藝術本身的特性,洗滌心靈并感受美的愉悅之情,只要始終保持美育的核心目的,拋棄功利、追求人性的完滿,那么無論是藝術教育還是專業性藝術教育,都會有更好的前景。

(蘇州大學藝術學院)

作者簡介:陳洪(1997-),女,浙江溫州人,本科,研究方向:藝術設計學。

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